“Sanatın herhangi bir alanında zirveye ulaşmak için sürekli çalışmanız ve becerilerinizi geliştirmeniz gerekiyor. Bu gerçeğin değişmez olduğuna ikna oldum. Ama Utyosov nereden geldi, mükemmel bir şekilde nasıl yapılacağını bildiğine bakılırsa, kendisi üzerinde çok çalışması iki yüz yıl alacaktı?"
N. V. teolojik
Leonid Osipovich Utesov, Odessa'da doğdu. Bu olay 21 Mart 1895'te gerçekleşti. Tüccar Osip Klementyevich Weisbein ve Maria Moiseevna Granik'in Yahudi bir ailesinde dünyaya gelen çocuğa Lazar adı verildi. Aslında, o gün, ailede aynı anda iki bebek ortaya çıktı. Birkaç dakika önce Lazarus, Polina adında ikiz kız kardeşi olarak doğdu. Leonid Osipovich daha sonra şaka yaptı: "Çok terbiyeliydim - beklendiği gibi, bir kadına yol verdim …" Utesov'un nazik ve duygusal bir adam olan babası keskin bir kelimeyi ve şakayı severdi. Maria Moiseevna, aksine, katı, kendine güvenen bir eli olan bir kadındı, hane halkını yönetti ve çocuklara disiplini, düzeni ve sahip oldukları az şeyi takdir etme yeteneğini öğretti. Bu arada, Weissbane ailesinde dokuz çocuk vardı, ancak dördü bebeklik döneminde öldü.
Genç Lazar, on yaşına kadar itfaiyeci veya denizci olmayı hayal etti. Daha sonra, tiyatroyu asla hayal etmediğini ve ona bile gitmediğini itiraf etti: “Tiyatro etrafımdaydı - özgür, özgün, neşeli. Sürekli olarak sadece bir prodüksiyonun yapıldığı bir tiyatro - insan komedisi. Ve bazen kulağa trajik geliyordu. Zor mali duruma rağmen, Osip Klementyevich çocuklara iyi bir eğitim vermeyi hayal etti. Çabaları sayesinde, 1904'te genç Utyosov, büyük bir Odessa hayırseveri Faig'in ticaret okuluna yerleştirildi. Diğer gerçek spor salonlarından farklı olarak, bu kurum Yahudilerle ilgili olarak izin verilen yüzde üç normuna uymadı. Bununla birlikte, başka bir orijinal kural daha vardı - çocuklarını bir kuruma atayan Yahudi ebeveynler, bir başkasını - Ortodoks inancına sahip bir Rus çocuğu - getirmek ve her ikisinin de eğitimi için para ödemek zorunda kaldılar. Böylece, bir komşunun oğlu Lazarus ile çalışmaya gitti.
Feig Okulu'ndaki öğretmenler arasında Rus entelijansiyasının birçok temsilcisi vardı. Aynı kurumun müdürü, Odessa'da ünlü Novorossiysk Üniversitesi profesörü Alexander Fedorov'du - büyük bir müzik hayranı ve “Bahçesarai Çeşmesi” operasının yazarı. Onun çalışmaları sayesinde okulda mızraklı çalgılar orkestrası, senfoni orkestrası, koro ve tiyatro kulübü kuruldu. Bu yerde, Lazar Weisbein keman çalmayı ve piccolo balalayka'yı öğrendi, koroda zevkle şarkı söyledi. Ancak okuldan mezun olmayı başaramadı. Sebebi ise öğretmenleri hileleriyle beyaza büründüren Lazarus'un davranışıydı. "Veda parası", Tanrı Yasasının öğretmeniyle yapılan bir oyundu. Perdeleri kapatıp rahibi karanlıkta yakalayan Utyosov, yoldaşlarıyla birlikte onu mürekkep ve tebeşirle bulaştırdı. Bu gün Lazarus'un öğrenci kariyerindeki son gündü - bir "kurt bileti" ile diğer eğitim kurumlarına girme fırsatından mahrum bırakıldı ve eğitimi Feig Okulu'nda altı sınıfta sona erdi.
Odessa'nın kendisi gelecekteki sanatçı için gerçek bir okul oldu. O zaman, çocuğun ruhuna, müzik için yok edilemez bir özlem yerleşti. Çeşitli milletlerden insanların yaşadığı büyük bir liman kentinde her taraftan Rusça, Napoliten, Ukraynaca, Rumca, Musevi ve Ermenice şarkılar geliyordu. Lazar, müziğe ek olarak, o yıllarda popüler Fransız güreşinin yanı sıra jimnastik ve futboldan da hoşlanıyordu. Bu sporda harika sonuçlar elde etmeyi başardı ve hatta yerel şampiyonalarda yer aldı. Ve yakında Kulikovo sahasında, güreşçi Ivan Borodanov'un süslü bir sirki çalışmaya başladı. Genç Lazar tüm oyuncuları çabucak tanıdı ve Ivan Leontyevich genç adamı onunla çalışmaya davet etti. Teklif gecikmeden kabul edildi. Weisbein havlayan, palyaço asistanı, jimnastikçi olarak çalıştı. Tur için ayrılmadan önce Lazar ailesine şunları söyledi: "Gerçek bir sanatçı olacağım ve benimle gurur duyacaksınız." Ancak, Tulchin'de yeni bir sirk çalışanı aniden zatürreye yakalandı. Balagan Borodanov tura çıktı ve genç adam iyileştikten sonra, bir süre amcası Naum'un hırdavatçısında çalıştığı Kherson'a taşındı.
Lazar, memleketi Odessa'ya döndükten sonra balıkçılarla balık tutmaya gitti ve bir gün kendisini Skavronsky olarak tanıtan yerel bir sanatçıyla tanıştı. Adama dedi ki: "Şüphesiz sen ressamsın ama nasıl olur da söyle, isminle oynar mısın?" Bundan sonra, genç Weissbein sanatsal bir takma ad düşündü. Efsaneye göre balıkçı kulübeleri ile kıyıdaki kayalıklara baktığında aklına "Cliffs" lakabı geldi. Daha sonra, Leonid Osipovich şunları yazdı: “Muhtemelen Amerika'yı keşfeden Columbus'un kendisi böyle bir sevinç hissetmedi. Ve bugüne kadar yanılmadığımı görüyorum - Tanrı tarafından soyadımı seviyorum. Ve sadece ben değil." Ve yakında (zaten 1911'di) Skavronsky onu "Kırık Ayna" adlı minyatürde oynamaya davet etti. Bu basit ama şaşırtıcı derecede komik parça genellikle sirkte oynanırdı ve genç adam bunu iyi biliyordu. İçinde, memurun batmanı aynayı kırdı ve cezadan korkarak, efendisinin yüz ifadelerini ve hareketlerini doğru bir şekilde taklit etmeye başlayarak çerçevede durdu. Bu dikkatli bir hazırlık gerektiriyordu, ancak Utesov, Skavronsky'nin gösterdiği her şeyi yeniden üreten inanılmaz bir el becerisiyle, sayıya anında hakim oldu.
Utesov'un ilk resmi performansı, Bolşoy Fontana'daki tiyatro olan Odessa yakınlarındaki bir yazlık kulübede gerçekleşti. Başarılı bir çıkışa rağmen, yeni tekliflerin ortaya çıkması için acelesi yoktu, ancak Skavronsky kısa süre sonra genç adamı Kremenchug'dan sanatçı aramaya gelen bir girişimciyle tanıştırdı. Böylece Leonid Osipovich bu şehirde maaşının altmış beş rublesi ile sona erdi. Odessa'dan konuk sanatçılara sunulan ilk performans, "Oyuncak" adlı tek perdelik bir operet oldu. Utesov, seksen yaşındaki bir sayının rolünü oynamakla görevlendirildi. Leonid Osipovich şöyle hatırladı: “Doğduğumda gerçek sayıları görmedim, genellikle nasıl oynanacağını bilmiyordum, deneyim yoktu. Sahneye çıkar çıkmaz seyircinin benim bir sahtekar olduğumu anlayacağını düşündüm” dedi. Ancak Utesov yetenek tarafından kurtarıldı - hayatındaki ilk profesyonel prova mükemmeldi. Şöyle yazdı: “Sahnenin eşiğini geçer geçmez bir şey aldı, taşıdı. Birden kendimi yaşlı hissettim. Yaşadığım seksen yıl boyunca, lanetli kemiklerin bükülmek istemediğini hissettim."
Utesov ilk büyük rolünü 1912'de Kremenchug tiyatrosunda oynadı. Oyun "Ezilen ve Masum" olarak adlandırıldı ve prodüksiyonun draması özel bir ilgi çekmese de, Utesov çok fazla ve büyüleyici bir şekilde dans etti ve şarkı söyledi ve basın onun parlak performansına dikkat çekti. Leonid Osipovich'in hayatında aktör olma zamanı geldi - sabahtan akşam performansının başlangıcına kadar provalar yapıldı, aynı anda birkaç prodüksiyona katıldı ve çok iş vardı. Utyosov daha sonra şunları yazdı: “Kırılgan kafama beklenmedik bir şekilde düşen başarı, bu başarı ile daha da güçlenen sınırsız özgüven duygusu beni her zaman bir tür gergin, sevinçli durumda tuttu. Zevkle, mutlulukla, gururla patlıyordum."
1913 yazında genç Utesov, Odessa'ya döndü. Bu arada kazanana döndü - oynadığı rollerle ilgili haberler tiyatro ortamında yayıldı ve yakında Leonid Osipovich, Odessa Minyatür Yaz Tiyatrosu'na altmış ruble maaşla davet edildi. Son aylarda Kremenchug'da yüz rubleden fazla ödendi, ancak bu, tek bir şey isteyen Utesov'u rahatsız etmedi - konuşmak. Ve Leonid Osipovich baştan aşağı işe daldı. O zamana kadar, izleyicilerin bugün zevkle kabul ettiği hikayelerin yarın sıkıcı ve ilgisiz olacağının zaten farkındaydı. Bu bağlamda, Utesov kendisi için bir ilke formüle etti: "Her performans ya yeni olmalı ya da güncellenmelidir." Şehrin sokaklarında Utesov'un provalarıyla ilgili hikayeler var. Bir yabancıyı durduran sanatçı, onu sessiz bir yere götürdü ve yeni numarasını gösterdi. Kişi gülmediyse, oyuncu biliyordu - ya hikaye ilginç değildi ya da performans işe yaramazdı.
1914'te Aleksandrovsk şehrine (şimdi Zaporozhye) kısa bir tur sırasında Utesov, genç bir aktris Elena Lenskaya ile tanıştı. Bir ilişkileri vardı ve yakında evlendiler. Daha sonra Elena Osipovna, evine ve kocasına odaklanmak için aktris olarak kariyerini terk etti. Utyosov karısını içtenlikle sevdi, şöyle yazdı: "Bu kadar çok kader darbesiyle, bu küçük kadının sadece iyi ruhları korumayı değil, aynı zamanda herkese nezaketini vermeyi nasıl başardığına her zaman şaşırdım." Düğünden sonra yeni evliler birlikte performans göstermeye karar verdiler ve bu fikir başarılı oldu. Performansları büyük bir başarıydı ve genç sanatçıların ünü ülkenin güneyine yayıldı. Ve bir kez Feodosia'dan bir girişimci Utesov ve Lenskaya'ya Kırım'a gitmelerini önerdi. Çift kabul etti, Utesov daha sonra bu sefer hatırladı: “Feodosia'da daha önce hiç olmadığı kadar mutluydum. Elena Osipovna ile harikulade sokaklarda yürürken sürekli tekrarlıyordum: "Tanrım, dünyada yaşamak ne güzel!"
Ancak, güneşli ve sessiz şehirdeki mutlulukları uzun sürmedi - Ağustos 1914'te savaşın başladığına dair haberler Feodosia'ya geldi. Utesov, karısını acilen Nikopol'e götürdü ve kendisi de Odessa'ya gitti. Şehirdeki hayat çoktan değişmişti - fabrikalar ve liman çalışmadı, Karadeniz ticareti durdu. Utesov'un Odessa'ya gelişini öğrendiklerinde, onu çeşitli tiyatrolara büyük taleple davet etmeye başladılar. Leonid Osipovich iki minyatür tiyatroda iş buldu ve birkaç ay sonra evine bir çağrı geldi. Hizmetten kaçmaktan söz edilmedi, sanatçının babası ona şunları söyledi: “Yalnızca diğer dünyadan dönmüyorlar. Savaş Odessa'ya ulaşmayacak ve geri döneceksin - buna inanıyorum. Utesov çok şanslıydı, Odessa'dan uzak olmayan bir köyde bulunan arka birimde görev yaptı. 14 Mart 1915'te baba olduğunu öğrendi - kızı Edith doğdu.
1916'nın sonunda Utesov'a kalp hastalığı teşhisi kondu ve Leonid Osipovich üç aylık bir tatil aldı. Bu zamanı fayda ile geçirdi - o sırada bin sekiz yüz ruble büyük bir maaşla Kharkov minyatür tiyatrosunda bir iş buldu. Sanatçı eski repertuarını gösterdi - mizahi hikayeler, minyatürler, beyitler. İlhamla oynadı, sevdiği şeyi yapma fırsatının tadını çıkardı. Kışlaya dönmesine gerek yoktu, güzel bir sabah Utesov Marsilya'nın sesleriyle uyandı - Kharkov Şubat Devrimi ile tanıştı. Sözleşmenin bitiminden sonra Leonid Osipovich eve döndü. Aile ayrıca neşeli değişiklikler geçirdi. Karısının ateşli bir devrimci olan erkek kardeşi, ağır çalışmadan döndü ve Leonid Osipovich'in kız kardeşi, kocasıyla birlikte sürgünden döndü. Bir haber daha vardı - Pale of Settlement'in kaldırılması. Şu andan itibaren, Utesov'un oyunculuk faaliyetlerinin "coğrafyası" genişledi. 1917 yazında, Moskova'dan ünlü şef Lucien Olivier'in Hermitage restoranında bir kabarede sahne alması için bir davet aldı. Ve tabii ki gitti. Başkentte Odessa sanatçısı hikayeler ve beyitlerle sahne aldı. Seyircilerin performansları sevmesine rağmen, sanatçının kendisi rahatsız oldu. Odessa'dan sonra, şehir Leonid Osipovich'e çok dengeli, yavan görünüyordu. Yaz turunun sonunda Utyosov, kendisi için başka bir gizem olduğu ortaya çıkan Struisky Tiyatrosu'na taşındı. Tiyatro salonu işçiler, zanaatkarlar ve küçük tüccarlarla doluydu. Utesov açık yüreklilikle karşılandı ve memleketinde her zaman kahkahalara ya da neşeli animasyonlara neden olan şey burada herhangi bir yanıtla karşılaşmadı. Leonid Osipovich şunları yazdı: “Bu yarışmaya dayanamayacağımı itiraf ediyorum - sezonu bitirmeden eve Bolşoy Richelieu Tiyatrosu'na döndüm. Moskovalıların beni anlamadığı düşüncesi kafama çivi gibi oturdu. İlk defa bununla karşılaştım. İlk defa, seyirci bana düşündüğümden daha karmaşık göründü. Bu arada, Richelieu Tiyatrosu'nda her şey yerine döndü - hem anlayış hem de başarı ve Utesov'un konseri için ekstra bilet için yalvarıyor.
Ekim 1917'den sonra, Odessa'da bir hükümet değişikliği başladı - Ukrayna Merkez Rada'nın yerini Almanlar, ardından Fransız müdahaleciler, Yunanlılar ve İtalyanlar ve ardından Beyaz Ordu birlikleri aldı. Buna rağmen, şehrin kendisi nispeten sakindi. Darbelerin sanatçılar üzerinde, özellikle de "hafif tür" sanatçıları üzerinde çok az etkisi oldu. Utyosov, Gönüllü Ordu için ve biraz sonra - Kızıl Ordu için performanslar verdi. Konuşmasından sonra kendisine bizzat teşekkür eden Amiral Kolçak ve o sırada bir süvari müfrezesine liderlik eden efsanevi Kotovsky tarafından dinlendi. Bir zamanlar siyah deri ceket giymiş Utesov, karısının Kuzey-Batı Cephesi Özel Gıda Komisyonu'nun yetkili temsilcisi olan erkek kardeşi için emir subayı olarak çalıştı. Odessa'yı iç savaş sırasında hatırlatan Leonid Osipovich şunları yazdı: “Nasıl yaşayacağıma dair düşünceler bana eziyet etmedi. Bunu iyi biliyordum. Neşeli mizacım, sürekli yenilenme susuzluğum, çalışanlarla kendiliğinden birliğim, beni yönümü daha da ileriye götürmeye teşvik etti.
İç Savaş sırasında, Utyosov, aktör Igor Nezhny ile birlikte küçük bir yaratıcı ekip kurdu ve bir propaganda treninde dolaşarak, Kızıl Ordu'nun önünde farklı cephelerde onunla birlikte sahne aldı. Büyük şehirlerde, küçük istasyonlarda ve sadece açık alanda gece gündüz konserler verdiler. Şu anda, artık acemi olmayan Utesov, sanatın gerçek gücünü gördü - performanslar sırasında, "savaşlarda yorulan insanlar omuzlarını gözlerimizin önünde düzeltti, iyi ruhlar kazandı ve canlandırıcı kahkahalara boğuldu." Leonid Osipovich şunları yazdı: "Daha önce hiç böyle bir alkış almadım, daha önce hiç performanstan bu kadar zevk almadım."
Sonunda iç savaş sona erdi ve NEP dönemi başladı. Sonsuza dek ticaret yapan Odessa'nın dükkanları hızla mallarla doldu. Kültürel yaşam da yeni bir soluk aldı - birbirinden farklı yerel ve ziyaretçi sanatçıların sahne aldığı yeni kuruluşlar açıldı. Leonid Ospipovich için memleketinde yıldızlı bir zaman gelmiş gibi görünüyordu, ancak 1920'nin sonunda Moskova'yı fethetmek için ikinci bir girişimde bulunmaya karar verdi. Ocak 1921'de sanatçı, Kievsky tren istasyonunun binasından ayrıldı ve hemen Terevsat veya Devrimci Hiciv Tiyatrosu adlı bir yere gitti. Tiyatronun şu anki binasında bulunuyordu. Mayakovsky ve yönetmeni ünlü tiyatro figürü David Gutman'dı. Çok geçmeden Utesov kendini David Grigorievich'in ofisinde buldu. Kendisi bu toplantıyı şöyle tanımladı: “Kısa, biraz kambur bir adam tarafından karşılandım. Gözlerinde mizah parlıyordu.
Bu ironik gözleri çok beğendim. Ona sordum: "Oyunculara ihtiyacın var mı?" "450'miz var, bir tane daha olsa ne fark eder" diye yanıtladı. Ben de şunu söyledim: "O zaman 451. ben olacağım." Gutman için çalışırken Utesov birçok rol oynadı. Terevsat'a ek olarak, 1894'te Karetny Ryad'da Yakov Shchukin tarafından açılan Hermitage Tiyatrosu'nda sahne aldı. Struysky Minyatür Tiyatrosu'nun başarısızlığından ders alarak, başkentin sakinlerinin ya yeni ya da iyi unutulmuş bir şey göstermesi gerektiğine karar verdi. İkinci yolu seçti, eski bir Odessa gazetesi çocuğu hakkındaki sahnesini oynadı. Utesov, Hermitage sahnesine atladı, hepsi yabancı gazetelerin, reklamların ve afişlerin manşetleriyle asılıydı ve göğsünde büyük bir ördek vardı - yalanların sembolü. Beyitler için konuları çok basit buldu - sadece yeni bir gazete açması gerekiyordu. Ayetlerin okumaları arasında Leonid Osipovich dans etti ve mesajın havasını dansa soktu. "Yaşayan gazetelerin" tarzı zamanın ruh haline uygun çıktı - Moskova'da Utesov'un sayısı ezici bir başarıydı. Devrimci Hiciv Tiyatrosu'nda listelenmeye devam eden Leonid Osipovich, orada daha az sahne aldı - tiyatronun repertuarında önemli bir yer tutan ilkel propaganda gösterilerini sevmiyordu.
1922'de Leonid Osipovich hayatını bir kez daha dramatik bir şekilde değiştirdi. Sanatçının ailesini neredeyse yok eden bir aşk dramasıyla başladı. Ermitaj'da güzelliği efsanevi olan aktris Kazimira Nevyarovskaya ile tanıştı. Kazimira Feliksovna, Utesov'a aşık oldu ve Leonid Osipovich ona karşılık verdi. Nevyarovskaya'nın onu tutmaya çalışmasına rağmen, zamanla Utyosov hala aileye döndü. Ancak, aşk hikayesi sanatçının çalışmasında yeni bir aşamanın başlangıcıydı - 1922 baharında elini operet üzerinde denemek amacıyla Petrograd'a gitti. Utyosov şehrine geldikten kısa bir süre sonra, Italyanskaya Caddesi'ndeki ünlü "Saray Tiyatrosu" nda bir iş buldu. Sanatçının repertuarı genişti - "Silva", "Beautiful Helena", "Madame Pompadour", "La Bayadere" ve daha birçok operetta çaldı. Utyosov'un hiçbir zaman gerçek bir vokalist olmamasına ve genellikle aryalar ve beyitler söylemesine rağmen, seyirci onu zevkle kabul etti. Saray Tiyatrosu'ndaki çalışmaları ile eş zamanlı olarak Leonid Osipovich, 1922'de girişimci Grigory Yudovsky tarafından oluşturulan Serbest Tiyatro'da sahne aldı. Sahnesinde sanatçı, çizgileri aforizmalarda hızla yayılan ünlü "Mendel Marantz" ı çaldı. Utyosov, Serbest Tiyatro'da gazetecisini de canlandırdı ve onu bir haberciden çok bir söz yazarına dönüştürdü. Buna ek olarak, Petrograd'da Leonid Osipovich'in "hırsız şarkılarının" sanatçısı olarak ün kazandı.
Ancak bu sanatçı için yeterli değildi. Utesov şöyle hatırladı: “Bir kez aklıma harika bir düşünce geldi - neden bir akşam yapabileceğim her şeyi göstermeye çalışmıyorum ?! Hemen bir program hazırlamaya başladım. Yani, ilk sayı - dramatik, hatta trajik bir şeyin içindeyim. Örneğin, sevgili Dostoyevski'm. En zor dramatik görüntüden sonra dışarı çıkacağım… Menelaim! Paradoksal bir mahalle, neredeyse ürkütücü. Sonra zeki ve biraz korkak bir Odessa vatandaşı hakkında komik bir skeç çalacağım, sonra bir kaleydoskopta olduğu gibi, çokça sahip olduğum farklı türlerin yanıp söneceği küçük bir pop konseri vereceğim. Bundan sonra seyirciyi başka bir duruma aktaracağım, örneğin Glinka'nın keman rolünü alacağım “Çağdırmayın” romantizmi gibi hüzünlü, üzücü bir şey gerçekleştireceğim. Sonra gitarda kendime eşlik ederek birkaç romans söyleyeceğim. Klasik bale takip edecek! Profesyonel balerin ve klasik desteklerle bale valsi yapacağım. Sonra komik bir hikaye okuyacağım ve sıcak beyitler söyleyeceğim. Sonunda bir sirk olmalı - ben başladım! Kızıl saçlı maskede, yamuk üzerinde çok çeşitli numaralar yapacağım. Akşama sadece "Trajediden trapeze" adını vereceğim. Utyosov'un muhteşem performansı altı saatten fazla sürdü ve olağanüstü bir başarıydı. Eleştirmenler incelemelerde şunları kaydetti: “Bu bir başarı bile değil - olağanüstü bir sansasyon, öfkeli bir sansasyon. Seyirciler öfkelendi, galeri öfkelendi … ".
Sanatçının popülaritesi inanılmaz boyutlara ulaştı ve 1927 baharında Riga'ya turneye çıktı. Baltık Devletleri'ne yapılan bir gezi, Utesov'a yeni gezilere ilham verdi. 1928'de ailesiyle birlikte turist olarak Avrupa'yı gezme fırsatı buldu ve bu fırsatı değerlendirdi. Leonid Osipovich Almanya ve Fransa'yı ziyaret etti, Dresden galerisini ve Louvre'u ziyaret etti ve Avrupa tiyatrolarını ziyaret etti. Bu tur sırasında Utyosov'un cazla gerçekten ilgilenmesi oldu. Ona göre, bu gösterinin özgünlüğü ve müzikal formu, müzisyenlerin özgür tavırları, orkestranın genel kitlesinden bir an için öne çıkma yetenekleri karşısında şok oldu. Anavatanına dönen Leonid Osipovich kendi müzik grubunu yaratmaya başladı. "Caz" kelimesi parti görevlileri arasında düşmanlık uyandırdığından, Utyosov "tiyatro orkestrası" terimini türetti ve cazı yerel koşullara uyarlama görevini belirledi. Leningrad Filarmoni Orkestrası'nın seçkin trompetçisi Yakov Skomorovsky onunla çalışmayı kabul etti. Müzik ortamındaki bağlantıları Utesov'un doğru insanları bulmasına yardımcı oldu. İlk orkestra 1928'de kuruldu. Orkestra şefi dışında iki trompet, üç saksafon, kuyruklu piyano, trombon, kontrbas, banjo ve perküsyon grubu olmak üzere on kişiden oluşuyordu. Bu, batıdaki standart caz grubu kadrosuydu. Leonid Osipovich, meslektaşlarından herhangi bir örgütsel veya yaratıcı zorluğu gizlemedi. O yıllarda henüz yeni bir repertuar hazırlayacak stüdyolar yoktu ve sanatçılar boş zamanlarında her şeyi kendi tehlikeleri ve riskleri üzerine yaptılar. Ekip, yedi ay boyunca ilk altı eseri hazırladı ve aynı anda performans göstermedi. Bazı müzisyenler başarıya olan inancını yitirip gittiler ve yerlerine yenileri geldi. Utsov Orkestrası ilk kez 8 Mart 1929'da Dünya Kadınlar Günü'ne adanmış bir konserde Maly Opera Binası sahnesine çıktı. Utyosov şunları yazdı: “Performans sona erdiğinde, yoğun sessizlik dokusu bir çarpışma ile kırıldı ve seyirciden gelen ses dalgasının gücü o kadar büyüktü ki geri savruldum. Hiçbir şey anlamadan, birkaç saniye şaşkınlıkla salona baktım. Ve aniden bunun bir zafer olduğunu anladım. Başarıyı biliyordum, ama o akşam, "Tanrı'yı sakalından" tuttuğumu fark ettim. Doğru yolu seçtiğimi ve bu yoldan asla ayrılmayacağımı anladım. Zaferimizin günüydü."
Utesov'un teatral cazının benzersizliği, her müzisyenin bağımsız bir karaktere sahip olmasıydı. Orkestra üyeleri, söz ve enstrümanların yardımıyla, tartışarak, konuşarak, küfür ederek, uzlaşarak müzikal ve insani ilişkilere girdiler. Yerlerine zincirlenmediler - kalktılar, şefe ve birbirlerine yaklaştılar. Program espriler ve esprilerle doluydu. Böylece seyircinin karşısına sadece bir orkestra değil, neşeli ve neşeli bir grup insan çıktı. Daha sonra, Utesov'un "Çay-Jazz"ı, "İki Gemi", "Sessizlik Hakkında Çok Şey", "Müzik Mağazası" gibi ünlü performansları insanlara gösterdi. Leonid Osipovich, şarkı yazarları ve besteciler arasında, hitleri doğurabilen insanları açıkça seçti. Ve her şarkıdan orkestra müzisyenlerinin katılımıyla bir tiyatro performansı, tam teşekküllü bir performans yaptı. Otuzlu yıllarda ülkedeki popülaritesi çok büyüktü. Her gün, Sovyetler Birliği'nin her yerinden, kollektif çiftçilerden, işçilerden, öğrencilerden ve hatta suçlulardan düzinelerce coşkulu mektup aldı. Alexei Simonov şunları yazdı: "Utesov o kadar çok şarkı söyledi ki, bütün bir halkın bütün bir dönemi hatırlaması için yeterli olacak." Sanatçı, iktidardakiler tarafından da sevildi. Çok güçlü Lazar Kaganovich'in patronu olduğuna inanılıyor. Iosif Vissarionovich, özellikle bir dizi "hırsızdan" Utesov'un birçok şarkısını dinlemeyi severdi. İlginç bir gerçek, Leonid Osipovich, müzisyenlerini tutuklanma ve sürgünden kurtarmayı başaran pop orkestrasının tek lideriydi.
Sinematografi ses kazandıktan sonra, müzikal bir komedinin serbest bırakılmasıyla ilgili soru ortaya çıktı."Mutlu Dostlar" ın yaratılmasının başlatıcısı, Utesov'un tiyatro-caz performansı "Müzik Mağazası" nı izlemek için özel olarak Leningrad'a gelen Sovyet film endüstrisi Boris Shumyatsky'nin başıydı. Gösteriden sonra Leonid Osipovich'in soyunma odasına gitti ve ona şunları söyledi: “Ama bundan müzikal bir komedi yaratabilirsiniz. Bu tür yurtdışında uzun süredir var ve oldukça başarılı. Ve bizde yok." Aynı akşam müzakereler başladı ve bunun sonucunda "Mutlu Adamlar" filmi çekildi. Amerika'dan dönen Grigory Alexandrov tarafından yönetildi ve Utesov'un kendisi ana rollerden birini oynadı. "Merry Fellows"u ilk izleyen Maxim Gorky oldu ve filmi çok beğendi. Bunu Stalin'e tavsiye eden oydu ve yeterince gülerek resmi övdü. Sonuç olarak, ilk Sovyet müzikal komedisinin prömiyeri Kasım 1934'te gerçekleşti. Sadece ülkemizde değil, "Moskova Gülüyor" başlığı altında düzenlendiği yurt dışında da büyük bir başarıydı. İkinci Venedik Uluslararası Film Festivali'nde müzik ve yönetmenlik ödülü alan film, dünyanın en iyi altı filmi arasında yer aldı.
Leonid Osipovich, filmin başarısından olağandışı bir şekilde mutluydu, ancak "Mutlu Dostlar"ın yaratılmasına yaptığı katkının inatla gizlendiğini fark etmeden edemedi. Şöyle yazdı: “Başkentteki prömiyer sırasında Leningrad'daydım. İzvestia ve Pravda'yı satın aldıktan sonra, Neşeli Dostlar'a yönelik makaleleri ilgiyle okudum ve şaşırdım. Her ikisi de besteci, şair, yönetmen, senaristlerin isimlerini içeriyordu, sadece bir tane yoktu - benimki. " Gerçekten tesadüfi değildi. Mayıs 1935'te, Sovyet sinematografisinin on beşinci yıldönümü kutlamalarında, sektördeki diğer işçilerle birlikte, ilk Sovyet müzikal komedisinin yaratıcılarının esası kaydedildi. Ödüller şu şekilde dağıtıldı - Grigory Aleksandrov, Cumhuriyetin Onurlu Sanatçısı - FED kameralı eşi Lyubov Orlova - unvanını müzisyenleriyle birlikte ana rollerden biri olan Utesov'a Kızıl Yıldız Nişanı aldı. Sanatçıya karşı bu tutumun nedenlerinden biri, Leonid Osipovich'in gergin bir ilişkisi olduğu filmin yönetmeni Aleksandrov'da yatıyordu.
22 Haziran 1941'de Hermitage Tiyatrosu sahnesinde düzenli bir prova yapan Utyosov Orkestrası, savaşın başlangıcıyla ilgili korkunç haberi duydu. Leonid Osipovich, bundan sonra tamamen farklı şarkılar söylemenin gerekli olduğunu hemen anladı. Ancak akşam konserini iptal etmedi. Sanatçılar İç Savaş'ın ünlü şarkılarını seslendirdi ve seyirciler de ilhamla onlara eşlik etti. Ertesi gün, tüm Utsovitler Kızıl Ordu'ya gönüllü olarak katılmak için toplu bir başvuru gönderdi. Mesaj Kızıl Ordu'nun siyasi departmanına ulaştı ve oradan kısa süre sonra bir cevap geldi. Müzik grubu askeri birliklere hizmet etmek için seferber edildiğinden talebin reddedildiğini duyurdu. Savaşın ilk günlerinde Utyosov, askeri kayıt ve kayıt bürolarında, askere alma merkezlerinde ve askeri birliklerin cepheye gönderildiği diğer yerlerde konserler verdi. Ve yakında müzisyenler doğuya tahliye edildi - önce Urallara, sonra Novosibirsk'e. Sibirya'daki Utsovit üyelerine gösterilen coşkulu karşılamaya rağmen, müzisyenler Haziran 1942'de Kalinin Cephesi'ne gittiler. Orkestra üyeleri bir kereden fazla kendilerini belada buldular, bir kereden fazla ateş altında kaldılar. Ancak bu, görünümlerini veya performanslarının kalitesini etkilemedi, diye yazdı Utesov: “Dökülen yağmurda tören kıyafetleriyle oynadık. Gösteri hangi koşulda yapılırsa yapılsın, tatil olmalı, hatta daha çok cephede." Bazen Utsovitler günde birkaç kez sahne almak zorunda kaldılar, örneğin Temmuz 1942'de kırk beş konser verdiler. Sahne genellikle aceleyle yıkılan bir platformdu ve oditoryum çıplak zemindi. Geceleri, müzisyenler sonraki konserlerde dinleyicilere dağıtmak için şarkı sözlerini kağıda yazdılar. Ve 1942'de, Beşinci Muhafız Savaşçı Havacılık Alayı, orkestra müzisyenlerinin kişisel tasarrufları üzerine inşa edilmiş iki La-5F uçağı ile sunuldu.9 Mayıs 1945'te Utsovitler Sverdlov Meydanı'nda sahne aldı. Daha sonra, Leonid Osipovich, en mutlu günüyle ilgili soruyu yanıtlayarak, her zaman şunları söyledi: "Tabii ki, 9 Mayıs 1945. Ve bu konserin en iyisi olduğunu düşünüyorum."
Zafer Bayramı'nda, Leonid Osipovich, Zafere katkısının tanınmasının bir işareti olan Kızıl İşçi Afişi Nişanı ile ödüllendirildi. Ve 1947'de sanatçı aynı zamanda onurlu bir sanat işçisi oldu. 1936 yazından itibaren kızı Edith, Utevsk caz performanslarında aktif rol aldı. Sahne arkasında büyürken güzel şarkı söyledi, piyano çaldı, Almanca, İngilizce ve Fransızca bildi, Ruben Simonov'un drama stüdyosuna katıldı. Babasıyla düet yaparak birçok şarkı söyledi. Şu anda uzmanlar, Edith'in kendi şarkı söyleme tarzını yaratan gerçekten özgün ve yetenekli bir sanatçı olduğu sonucuna vardı. Ancak, o yıllarda eleştirmenler tuhaf sesini azarladı. Utyosov'un kızı mükemmel bir adım attı, ancak inatla patlama ve sadece babasının himayesinde performans gösterme yeteneği hakkında söylendi. Sonunda, ellili yılların ortalarında Utyosov, Kültür Bakanlığı'ndan Edita Leonidovna'yı orkestradan çıkarma emri aldı. Sanatçı için ağır bir darbe oldu. Ancak, akıllıca kendini durumdan kurtardı ve kızına kendi küçük cazını yaratmasını teklif etti. Kısa süre sonra Edith Leonidovna, eski Ustovite Orest Kandata başkanlığındaki bir caz topluluğu eşliğinde solo performanslar sergilemeye başladı.
Savaştan sonra Utyosov, orkestrasıyla birlikte ülke çapında çok seyahat etti, kayıtlara kaydetti, radyoda ve ardından televizyonda seslendirdi. 1948'de Devlet Çeşit Sahnesi statüsünü alan orkestrası, Nikolai Minkh, Mikhail Volovats, Vadim Lyudvikovsky, Vladimir Shainsky, Evgeny Petrosyan, Gennady Khazanov ve diğer birçok besteci, müzisyen ve pop ustasının mükemmelleştirdiği gerçek bir yaratıcı demirci oldu. Beceriler. 1962'de Leonid Osipovich'in korkunç bir kederi vardı - karısı Elena Osipovna öldü. Ve 1965'te ilk pop ustası Utesov, SSCB Halk Sanatçısı unvanını aldı. Ekim 1966'da CDSA'daki bir konser sırasında aniden kendini kötü hissetti ve bu olaydan sonra Leonid Osipovich sahneden ayrılmaya karar verdi. Hayatının sonraki yıllarında Utyosov orkestrayı yönetmeye devam etti, ancak kendisi neredeyse performans göstermedi. Ayrıca televizyonda çok rol aldı ve otobiyografik bir kitap yazdı "Teşekkürler, kalp!". Ve 24 Mart 1981'de sanatçının sahneye son çıkışı gerçekleşti.
Utyosov emekli olduğunda çok okur, eski plaklarını dinlerdi. Hayatının son yıllarında kendini unutulmuş ve yalnız hissetti. Ocak 1982'de Leonid Osipovich ikinci kez evlendi - daha önce topluluğunda dansçı olarak çalışan Antonina Revels ile ve daha sonra karısının ölümünden sonra uzun yıllar haneyi yönetmeye yardımcı oldu. Bu arada, kızından gizlice sonuçlanan bu evlilik sanatçıya mutluluk getirmedi - Utyosov'un arkadaşlarının hatıralarına göre, yeni karısı ruhsal olarak birbirinden çok uzaktı. Şarkıcının torun sahibi olma hayali de gerçekleşmedi. Mart 1981'de damadı, film yönetmeni Albert Handelstein öldü ve kısa süre sonra (21 Ocak 1982) Edith lösemiden öldü. Cenazesine birçok pop uzmanı geldi ve kayıptan bunalan Leonid Osipovich acı bir şekilde şöyle dedi: "Sonunda gerçek bir izleyici topladınız." Kızının ölümünden sonra Utesov sadece bir buçuk ay yaşadı. 9 Mart 1982 sabahı saat 7'de gitmişti. Sanatçının son sözleri şuydu: "Eh, işte bu …"
